Om utställningen – Per-Olof Nyström

Att skapa en minnesutställning är alltid en resa. Hur rör man sig över tid och balanserar det förflutna mot samtid och framtid? Hur kan man låta ett konstnärskap tala till oss idag, inte enbart som historia utan som en levande röst, en närvaro som väcker frågor och känslor hos betraktaren?

År 2025 skulle PON ha fyllt hundra år. Det är en anledning till att stanna upp och minnas, men också att se framåt: vad kan vi idag lära oss av hans grafiska blick, hans hantverk, kreativitet och utforskande konstnärskap, hans blick på människan och världen? PON:s produktion rymmer både det socialt engagerade och det poetiskt lekfulla, en dubbelhet som ger hans verk en särskild livskraft. Han var en konstnär och grafiker som aldrig nöjde sig med att avbilda. Han ville beröra, påverka och delta i samtalet om vår tillvaro.

Samtidigt fanns hos honom en stark förankring i vardagens små intryck och i naturens rytmer. En våg som rörde sig i vinden, ett samtal på gatan, en gest i det förbiflytande kunde bli till konstnärligt material. Hans blick var både närvarande och öppen för det oväntade. Just den här förmågan att kombinera koncentration med överraskning, allvar med lek, gör PON:s visuella avtryck unikt.

Ett centralt begrepp för att närma sig PON:s skapande är karnevalismen, den kraft som vänder upp och ner på perspektiven, som släpper fram humor, absurditeter och livsglädje mitt i allvaret. Genom karnevalismen får även tunga teman en lyster av mänsklighet och hopp. I PONs bildvärld ryms både kritik och generositet, både samhällsreflektion och en nyfiken blick på världen.

Minnesutställningen PON100 vill komma åt den här mångfalden i PON:s arbete. Den vill spegla inte bara producerade bilder utan också öppna rum för möten i den anda som Luckan arbetar med. I PON:s verk möter vi inte en tystnad från det förgångna, utan en aktiv dialog med vår egen tid på tvärs genom analoga och digitala spår. Till exempel är frågor om rättvisa, solidaritet och mänsklig värdighet lika angelägna idag som när PON formulerade dem i sina grafiska linjer. Likaså är hans känsla för vardagens poesi och naturens närvaro något som ständigt återvänder till oss, kanske ännu starkare i vår samtid.

Det är också en glädje att konstatera att arvet efter PON lever vidare, inte bara i hans bilder utan också i nya initiativ. Utställningen har kommit till stånd genom hans dotter Stina Ericsson, som under lång tid burit visionen om att samla och åter ge liv åt faderns konstnärskap.

I samma anda fortsätter den teckningstävling som vart femte år bjuder in unga och unga vuxna att med handens direkta uttryck gestalta samtidens samhälle. Precis som PON själv ville förena visuellt med meningsskapande och samhällsfrågor, får nästa generation här möjlighet att använda tecknandet som språk och redskap för kommunikation. Även i år 2025, som är ett jubileumsår arrangeras tävlingen och i år arkiverar vi tävlingsbidragen med blick på framtiden.

En minnesutställning är inte ett avslut eller en sluten historia. PON påminner oss om att konsten kan vara både allvar och lek, utmaning och skönhet. Det är i det här gränslandet som PON fortsätter att vara. Med närvaro, med kraft och med värme.

Utställningen är finansierad med projektmedel beviljade av Svenska kulturfonden. Uställningen har planerats, kuraterats och sammanställts av Stina Ericsson, Martin Ericsson och Hannah Kaihovirta.

Presenation av utställningen ...

Kontaktuppgifter ...

PON 100.fi

Yhteystiedot ...